具体地说是一个黑色寓言式的电影,原版也是宁昊在两部“疯狂”系列让他名利双收的首部个人票房纪录最高的电影作品。
但由于刘清山的因素,前两部“疯狂”系列,已经取得了远超历史的票房成绩,这一部影片反倒成为了成就宁昊个人想法的艺术类电影。
其实若严格划分的话,它更像是一部“公路片”+“西部片”+“犯罪片”的美式类型化电影,以更为传统的手法,来讲述一个更荒诞,更暴力,也更黑暗的寓言故事。
不过刘清山一点也不担心这部有些不伦不类的华国电影,会引来国内观众的不适应。
因为原版一经推出,仅排片量和首日票房就成了华国电影的新头条,后来的总票房也体现出此种类型的作品还是在华国有巨大市场的。
和好莱坞同类型的《地心引力》一样,《无人区》其实就是一部彻头彻尾的公路惊悚片,一则关于金钱,关于贪婪和生存的惊悚寓言。
人心黑暗深不可测,就像这片荒漠一样,看似无限宽广,其实生命往往无处可藏。
《无人区》里几乎所有角色都与那个荒漠显得很和谐:性格干燥单一、面有土色、冷漠,个别还很丑陋、肮脏、冷血,从不喝水也从不算计怎么样才能上头条,他们的生存目的高度统一——钱。
故事里没有一个好人,这是整部影片传递给观众的第一印象,前后一闪而过的警察,只能算是个打酱油的角色,恶人当道,只有余楠饰演的卖身女孩还算本质善良。
然而在华国的银幕上,通常是不允许在自己国家的土地上出现这么一块“法外之地”。
所有犯罪都应面对法律的约束,一切罪犯也都要受到法律的惩处,这也就是公路片和西部片这两种在西方十分成熟的类型片,在华国发展不顺的缘故。
因此宁昊一行人前来探班,就是由于怀着这样的一种担心,想找他面对面地寻求一些心理上的安慰。
尽管这种类型的片子,一直是宁昊本人一直想要拍出来的,看到剧本后也表现出了十足的兴趣。
可一旦全部手续完备,具体投资也落实下来后,这个人的心里就开始犯嘀咕了。
有这种情绪实际上也不意外,毕竟是一种太过违背华国国情的叛逆类剧情。
结果见了面后,刘清山的一句话就让他打消了心里的顾虑:“好人最终好报,恶人必遭惩处,这既是国情和法制的必需,也是华国人朴素价值观的体现。所以在《无人区》的结尾处,我特意让观众看到了一个风格忽然转变的温情场面,卖身女孩回到了正常的社会,实现了她简单的理想,这也是这部作品的某种妥协了。”
他的言外之意也相当明显,既然剧本都通过审核,你还有什么可顾虑的。
而且这部剧里的所有角色,对演员来说都会是风格上的一种突破。
即便是华国只讲求团结、和谐的大环境下,也需要偶尔出现一部描写暗黑内容的启示类电影,残酷、荒诞同样是电影类型的一种风格。
无意义的杀戮是公路片的一大特色,这是避免不了的。
请收藏:https://m.xpal.org
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)